Courtisane festival

What Lingers When It's Gone          
Lieve Kleeven
audiovisual performance, 25 min

“In een klein huisje ergens in Vlaanderen zitten mijn moeder en ik samen aan de keukentafel. We eten Bubur, een eenvoudig maar typisch Indonesisch gerecht. Wat begint als een gewoon moment, mondt uit in een intiem gesprek vol herinneringen. Ze vertelt verhalen over haar jeugd in Indonesië en over de generaties die haar voorgingen. Deze woorden vormen de kern van mijn werk. Ze vormen een brug tussen het verleden en het heden, tussen hier en daar. Door naar haar verhalen te luisteren, besef ik hoe belangrijk het is om ze door te geven. Niet alleen om ze tastbaar te maken voor anderen, maar ook om mijn eigen Nederlands-Indonesische roots beter te begrijpen.

Wat blijft er over? Wat verdwijnt?”

In What Lingers When It’s Gone brengt Lieve Kleeven film en live performance samen. Haar zang vermengt zich met traditionele Indonesische klanken en de meeslepende verhalen van haar moeder. Een bezinning over wat hoorbaar blijft, als we er maar de tijd voor nemen. 

FOLDS 
Miko Revereza            
audiovisual performance, 26 min

Miko Revereza is een filmmaker geboren in Manilla, Filippijnen, die momenteel woont in Oaxaca, Mexico. Zijn opvoeding als immigrant zonder papieren en zijn huidige ballingschap uit de Verenigde Staten zijn bepalend voor zijn relatie tot bewegende beelden. FOLDS is een filmgedicht bestaande uit een reeks superposities/dubbele belichtingen. Net als bij een opgevouwen kaart worden afstanden ineengeklapt en komen ze tegenover elkaar te liggen. Door jarenlange beelden van portretten van mensen en plaatsen over elkaar heen te leggen, verdwijnt de scheiding tussen grenzen.

“It’s complicated to call any place home. Mexico is a place that’s not my home as it is for other people who have lived here for generations. Every place I live, it’s hard to connect to as home, like the US and the Phillippines, but I also feel like there’s so much weight to the word “home,” and it doesn’t need to be such a priority.”

KMRU                      
sound performance, ca. 50 min

Joseph Kamaru, beter bekend als KMRU, is een in Nairobi geboren geluidskunstenaar en producer die momenteel in Berlijn verblijft. Voor KMRU fungeert geluid als een zintuiglijk medium waarmee hij politieke, materiële en conceptuele dimensies verkent. Puttend uit een rijke waaier aan luisterervaringen in Nairobi en daarbuiten, breidt hij zijn sonische praktijk uit om een verhoogd bewustzijn van zijn omgeving te creëren door middel van creatieve composities, installaties en performances. Hij heeft samengewerkt met onder andere Niamké Désiré alias Aho Ssan, Freya Edmondes alias Elvin Brandhi en Kevin Martin alias The Bug, en hij bracht werk uit op prestigieuze labels als Mego, Touch en Subtext. Daarnaast eert hij zijn grootvader en naamgenoot, Joseph Kamaru, de beroemde Keniaanse activist en Benga-muzikant, door zijn muziek opnieuw uit te brengen en zijn nalatenschap van sonische storytelling voort te zetten.

“Different places have identifiable sonic identities relating to their specific locations and the auditory culture of the place. We are influenced by the environments we live in, but mostly not aware of them. This became apparent to me when I first traveled to Berlin and realized how different its sonic identity is from Nairobi. Sounds communicate the different senses and properties of the respective cities: Berlin has more motor sounds, while Nairobi has more sounds of people. We experience these sounds on a daily basis and it is important that we know how they affect us. If they change, they might indicate that something is different, and if we are attentive, we will notice it.”