A season of Encounters

Elke ontmoeting is een avontuur of uitdaging en ons seizoen zit er vol van.

Blader online door onze gloednieuwe brochure, je kan ze ook oppikken in het Café of de Ticketbalie van VIERNULVIER.

Theater & Dans

  • Trajal Harrell

    Caen Amour
    Erotisch dansspektakel als ode aan de vrouwelijke entertainer
    06.11
    -
    07.11

    Erotisch dansspektakel als ode aan de vrouwelijke entertainer

    Caen Amour’ brengt hulde aan de vrouwelijke entertainer. De Amerikaanse choreograaf Trajal Harrell belicht een moment in de dansgeschiedenis waarin de grenzen tussen amusement, erotische dans en experiment werden afgetast. Deels modeshow, deels striptease. Een betoverend tafereel van geschiedenis, spektakel en verbeelding.

    Nog voor de vaudeville en striptease bestonden, waren er “Hoochie Coochie” shows, verleidelijke en provocerende buikdansspektakels uit de 19de eeuw. In ‘Caen Amour’ komen ze weer tot leven tijdens een fictieve ontmoeting tussen danspionier Loïe Fuller, de legendarische Japanse danser Tatsumi Hijikata en Comme des Garçons-oprichter Rei Kawakubo

  • Forced Entertainment

    Signal to Noise
    Opzwepend spektakel dat langzaam maar zeker uit elkaar valt
    15.11
    en
    16.11

    Opzwepend spektakel dat langzaam maar zeker uit elkaar valt

    Theatergezelschap Forced Entertainment schopt graag tegen de conventies van het theater. Geen betere manier om zijn 40ste verjaardag te vieren dan met een voorstelling die zowel speels en komisch is, als verontrustend en bloedserieus. ‘Signal to Noise’ is een opzwepend spektakel dat langzaam uit elkaar valt. 

    Het publiek wordt ondergedompeld in een meeslepende ontmoeting tussen de artiesten. AI-stemmen worden ingezet om de tekst uit te voeren. Het klinkt allemaal goed, min of meer menselijk, min of meer echt. Wat kan er misgaan? Bizarre conversaties vermengen zich met onverwachte weerberichten, onafgemaakte grappen en interviews die nergens op slaan. De Britse theaterlegende Tim Etchells laat ruis, xylofoons en vertraagde klassieke strijkers, beats, grunge gitaren en vogelgezang aandragen om het geheel tot leven te brengen.

    Maar het zijn de performers die het hart van de voorstelling vormen. Ze staan op het podium met een energie en inventiviteit die Forced Entertainment tot zijn visitekaartje heeft gemaakt. Zes performers navigeren door een wereld van beperkingen, valstrikken en gewoontes met taal, muziek en beweging. Ze roepen een vreemde wereld op en vragen zich af: wat is er menselijk en wat niet?

  • Voetvolk / Lisbeth Gruwez & Maarten Van Cauwenberghe

    Nomadics
    Dansers worden een (voorbij)razend landschap op de tonen van environmental techno
    21.11
    en
    22.11

    Dansers worden een (voorbij)razend landschap op de tonen van environmental techno

    De natuur is bij uitstek de plaats om tot rust te komen. Maar wat geven we haar in ruil terug? In ‘Nomadics’ geven acht dansers de natuur een stem en verbeelden hoe ze naar de mens terugkijkt en zijn voetstappen ondergaat. Ze belichamen hoe de natuur haar plaats weer opeist.

    De dansers worden een (voorbij)razend landschap. De ene keer zijn ze een boom of gras, dan weer rots of mens. Die voortdurende transformatie zorgt voor schoonheid én frictie. Er hangt spanning in de lucht. Tijdens dit gevecht zoeken de dansers naar verbinding, zowel met de natuur als met elkaar.

    Zoals altijd bij Voetvolk ontstaat er een wonderlijk samenspel tussen dans en muziek. Deze keer horen we environmental techno van componist en muzikant Maarten Van Cauwenberghe, die geluiden opnam tijdens wandelingen. Van voetstappen, water en wind tot de bomen en snelwegen.

  • Sarah Vanhee

    Mémé
    Herkenbare vertelling over het stille lijden van vrouwen
    05.12
    en
    06.12

    Herkenbare vertelling over het stille lijden van vrouwen

    In de solovoorstelling ‘Mémé’ roept performer Sarah Vanhee de geesten op van haar twee overleden grootmoeders. Via hun levensverhalen en met gastoptredens van poppen, geesten en een kind, schetst ze een beeld van een samenleving die in honderd jaar tijd drastisch veranderde op het vlak van vrouwenemancipatie. 

    Zoals veel vrouwen uit hun tijd hebben Vanhee’s grootmoeders het gros van hun leven gewerkt. Ze moesten zowel kinderen baren en opvoeden als werken op het land. Altijd stonden ze in dienst van anderen. Hoe verhoudt de wereld van vandaag zich tot deze vergeten vrouwen uit het verleden en tot de aarde die zij bewerkten? En hoe zien we hen weerspiegeld in de vergeten vrouwen van vandaag, wier arbeid nog steeds wordt uitgebuit? 

    Mémé is een ode aan deze 'onzichtbare' vrouwen en aan het leven zelf. Vanhee wekt haar grootmoeders weer tot leven om opnieuw te verbinden, te herstellen en dan weer afscheid te nemen, in een tijd zonder grenzen.

  • Dan Daw

    The Dan Daw Show
    Intiem portret van een queer lichaam met een beperking
    11.12
    en
    12.12

    Intiem portret van een queer lichaam met een beperking

    'The Dan Daw Show' begeeft zich op de grens tussen dans en theater. Als queer kunstenaar met een beperking onderzoekt Dan Daw de relatie tussen zijn lichamelijkheid en seksualiteit. Met deze voorstelling neemt hij het heft in eigen handen: hij laat los wie hij ooit was om ruimte te maken voor wie hij wil zijn. 

    Samen met performer Christopher Owen (Joe Moran, Scottish Dance Theatre) verkent Daw lichamen, macht en onderwerping in een performance die tegelijk intens en teder is. Met kink en een seksueel geladen choreografie schetsen ze een intiem portret. Ze tonen het zweterige geduw en getrek van leven met schaamte, terwijl je barst van trots. Het is een show over zorg, intimiteit en veerkracht, over loslaten en jezelf terugwinnen.

  • Meg Stuart/Damaged Goods & Dance On Ensemble

    GLITCH WITCH
    Meg Stuart transformeert dans en muziek in een groepsportret
    19.12
    -
    21.12

    Meg Stuart transformeert dans en muziek in een groepsportret

    In 2018 mocht Meg Stuart op de Biënnale van Venetië de Gouden Leeuw voor ‘Lifetime Achievement’ in ontvangst nemen. Ze werd bekroond voor haar vernieuwend werk binnen dans en theater, waarin ze verschillende disciplines in elkaar weeft. Met ‘GLITCH WITCH’ zoekt ze nieuwe grenzen op, deze keer met Dance On Ensemble-danser Omagbitse Omagbemi en de Japanse geluidskunstenaar Mieko Suzuki

    In de voorstelling ontmoeten de drie elkaar in een desolaat en raadselachtig landschap. Met het verleden in hun lichaam gegrift, glijden en glitchen ze tussen verschillende mogelijke werelden— tussen boven en beneden, tussen het voor en na van elk vergankelijk moment.

    Terwijl ze proberen de bezwering van hun persoonlijke en voorouderlijke geschiedenis te doorbreken, zoeken de drie vrouwen naar een nog niet bestaande, gemeenschappelijke taal. In een pulserende en kneedbare dans, onthullen ze zo een gedeelde hekserij: een kwetsbaar ritueel dat als een collectieve en transformerende kracht hun onderlinge verschillen overstijgt. Tijdens hun vluchtige ontmoetingen ontstaan er glitches, en vormt er zich langzaam een woordenschat van verzet en overgave; een collectieve spreuk die elke betovering opheft.

    De voorstelling kadert binnen een samenwerking tussen Meg Stuart/Damaged Goods en het Berlijnse Dance On Ensemble, dat werkt met dansers boven de 40 jaar. Binnen hun serie ‘Encounters’ lanceert het gezelschap een nieuwe reeks voorstellingen waarin de choreograaf zelf als danser zichtbaar is en de ontmoeting aangaat met een danser van het Ensemble.

     

  • Andrew Graham / Lageste

    O amor natural
    Wat als zorg, romantiek en verlangen samenkomen?
    24.01
    en
    25.01

    Wat als zorg, romantiek en verlangen samenkomen?

    In ‘O amor natural’ toont choreograaf Andrew Graham de complexiteit van aanraking in menselijke relaties waar zorg, romantiek en verlangen samenkomen. Voor mensen met een beperking is aanraking vaak gekoppeld aan medische zorg. Andere behoeften worden vaak genegeerd. 

    Het begrip toestemming roept veel vragen op. Hoe weten we wat we wel en niet willen? En hoe communiceren we dit? Op welke basis kunnen we instemmen met iets dat we nog niet kennen? Graham zoekt naar de diepte van verbinding en toestemming, voorbij een eenvoudige ja of nee. Toestemming wordt verkend in al zijn non-verbale rijkdom. Gefluister, lichaamstemperatuur, ademhaling, blik en snelheid van beweging weven een web van intimiteit. 

    Graham beschrijft ‘O amor natural’ als “een choreografie van non-verbale haiku's, waarin aanraking de sleutel is tot het verkennen van vertrouwen tussen lichamen, zoals de tango die twee harten verbindt”. Ze nodigt uit tot een dieper begrip van menselijke connectie.

  • Lydia McGlinchey

    MadDoG
    Sublieme horror die reflecteert op de krankzinnige sociale orde
    29.01
    en
    30.01

    Sublieme horror die reflecteert op de krankzinnige sociale orde

    In 'MadDoG' brengt danser en choreograaf Lydia McGlinchey een hommage aan de esthetiek van gotiek, horror en kantklossen. Geïnspireerd door eeuwenoude kanttechnieken, transformeert ze het theater tot een indrukwekkend kunstwerk waarbij de scenografie de kern vormt, als een 'knoop' die verschillende elementen en problemen verbindt. 

    De knoop dient als metafoor om de tijdgeest, gekenmerkt door extreme maatschappelijke ongelijkheid, te vatten. Afbeeldingen van massamoord, excessief gefotoshopte vrouwen, en oninspirerende jobadvertenties volgen elkaar in sneltempo op. 'MadDoG' gaat de confrontatie aan met dit samenspel van gevoelens door in de huid van een dolle hond te kruipen.

    In deze ervaring van nauw verbonden verontrustende tegenstrijdigheden ziet McGlinchey het knopen als een relevant esthetisch belang. In ‘MadDoG’ symboliseert de knoop de onmogelijkheid van zuiverheid.

    Drie performers en een muzikant staan centraal op het podium en combineren gesproken woord, dans en muziek.

  • Mette Ingvartsen

    RUSH
    Onstuimige danstrip door een oeuvre
    31.01
    en
    01.02

    Onstuimige danstrip door een oeuvre

    Mette Ingvartsen, huisartiest bij VIERNULVIER, werkt al 20 jaar samen met danser Manon Santkin. Speciaal voor haar schreef ze de solo ‘RUSH’, een eerbetoon aan hun lange, intense samenwerking én aan het performen zelf. 

    Manon Santkin brengt een hervertelling van de eerdere voorstellingen die ze samen maakte met Ingvartsen. In een onstuimige ‘rush’ worden hoogtepunten nieuw leven ingeblazen en ontstaan er nieuwe vormen. Binnen de lijnen van een groter oeuvre vertelt Santkin haar eigen verhaal en maakt haar lichaam een kameleonachtige transformatie door. Er ontstaat een vloedgolf van energie, het plezier van het performen spat ervan af.

  • Anne Teresa De Keersmaeker, Radouan Mriziga / Rosas, A7LA5

    Il Cimento dell’Armonia e dell’Inventione
    Al dansend naar de kern van Vivaldi’s meesterwerk ‘De Vier Jaargetijden’
    12.02
    -
    15.02

    Al dansend naar de kern van Vivaldi’s meesterwerk ‘De Vier Jaargetijden’

    Voor deze danscreatie lieten Anne Teresa De Keersmaeker en Radouan Mriziga zich inspireren door Antonio Vivaldi’s meesterwerk ‘De Vier Jaargetijden’, gespeeld door violiste Amandine Beyer en haar ensemble Gli Incogniti. Dit iconische stuk, bekend als een klassieke hit en eerbetoon aan de natuur, vormt de basis voor hun choreografie. 

    De Keersmaeker en Mriziga delen een passie voor natuurlijke observatie, geometrie en abstractie. Ze uiten zorgen over onze steeds veranderende relatie met de natuur. Patronen, structuren en natuurlijke elementen vormen een inspiratie voor de choreografie. Het stilstaan bij de jaargetijden benadrukt de urgentie van de klimaatcrisis. Kunnen we vandaag nog spreken over vier seizoenen? Vivaldi componeerde het werk precies driehonderd jaar geleden, wat ons ook doet nadenken over geopolitieke dynamiek en kennisverspreiding. 

    In ‘Il Cimento dell’Armonia e dell’Inventione’ worden verschillende lijnen tot een unieke choreografische taal verweven, die teruggrijpt naar de kern en de structuur van ‘De Vier Jaargetijden’. De voorstelling onderzoekt ook het contemplatieve aspect van deze compositie en de vertrouwdheid van zowel de muziek als de natuur.

  • Simon Baetens

    I'm Not Done
    Drag, poëzie en theatrale popmuziek versmelten tot een droomwereld
    21.02
    en
    22.02

    Drag, poëzie en theatrale popmuziek versmelten tot een droomwereld

    Theatermaker en performer Simon Baetens was medeoprichter van het Gentse drag-collectief House Of Lux. Met ‘I’m Not Done’ brengt hij een intense, speelse voorstelling over zelfprofilering, eenzaamheid en onderweg zijn. Voor het eerst verlaat zijn drag alter ego ‘Electra’ de club en verschijnt op het theater. 

    Electra neemt het publiek mee op een muzikale reis langs transformerende virtuele en emotionele landschappen. Door een samenspel van drag, muziek, video en tekst ontstaat een droomachtige wereld waarin de grenzen tussen technologie en werkelijkheid niet langer van elkaar te onderscheiden zijn.  

    ‘I’m Not Done’ is een voorstelling als een doomscroll, waarin popmuziek je door het labyrint van het internet gidst. Een eerbetoon aan de schaamteloze theatraliteit van popconcerten en de poëzie van songteksten. Kunnen uitbundigheid en diepgang hand in hand gaan?

  • TIM ETCHELLS / NTGENT

    How Goes the World - Histoire(s) du Théâtre (V)
    Reflectie op 40 jaar theatermaken
    21.03
    en
    22.03

    Een absurde orgie van opkomen en afgaan, geluidscues en koortsige herinneringen

    Ze verdwijnen en verschijnen door deuren die op de een of andere manier van muren zijn gescheiden. Ze haasten zich om deel uit te maken van een toneelstuk dat ofwel nog niet is begonnen ofwel al decennia geleden is afgelopen. Ze zijgen neer op de sofa en huilen. Ze veren woedend recht uit hun leunstoel en zakken vervolgens als amnesielijders weer in elkaar. De piano speelt hetzelfde deuntje steeds opnieuw, de melodie vermalend en verwringend.

    Met Tim Etchells voegt NTGent een grote naam toe aan de lijst (inter)nationale makers die een productie creëren voor de reeks Histoire(s) du Théâtre. Als titel van zijn bijdrage kiest Etchells, artistiek leider van het vermaarde collectief Forced Entertainment, een zinsnede uit Shakespeares Macbeth: ‘How goes the world’.

  • Jan Martens / GRIP

    VOICE NOISE
    Vrouwenstemmen vechten terug tegen het patriarchaat
    11.04
    en
    12.04

    Vrouwenstemmen vechten terug tegen het patriarchaat

    Van de Griekse oudheid tot vandaag: de vrouwenstem wordt vaak bestempeld als overbodig of, nog botter, irritant lawaai. Choreograaf Jan Martens laat een andere stem horen. Met ‘Voice Noise’ geeft hij innovatieve, onbekende of vergeten vrouwelijke muzikanten uit de afgelopen honderd jaar muziekgeschiedenis een podium. Van de breekbare Broadway-sopraan Ruby Elzy tot Inuk-keelzangeres Tanya Tagaq.

    ‘Voice Noise’ is geïnspireerd op Anne Carson’s essay ‘The Gender of Sound’ uit 1995, waarin de Amerikaanse dichteres blootlegt hoe de patriarchale cultuur probeert vrouwen de mond te snoeren door hun stem te associëren met monsterlijkheid, wanorde en dood. Zes dansers gaan de confrontatie aan met opnames waarin de menselijke stem te horen is in allerlei gedaantes: neuriënd, sussend, krijsend, fluisterend of zingend. Gaandeweg ontdekken ze hun eigen stem.

  • Benjamin Abel Meirhaeghe | Toneelhuis

    Mantike Bloom Boom
    Een hoopvolle waarschuwing voor de toekomst
    09.05
    en
    10.05

    Een hoopvolle waarschuwing voor de toekomst

    De oude Grieken zagen een kunst in het voorspellen en in het herkennen van voortekens als de trek van vogels, de stand van bomen, het verdwalen van bijen. Ze noemden dit Mantikê tékhnê. Net als toen gaat Benjamin Abel Meirhaeghe met de voorstelling ‘Mantike Bloom Boom’ op zoek naar de tekens die nodig zijn voor herstel en een dringende vernieuwing van ons denken over de wereld. 

    ‘Mantike Bloom Boom’ vertrekt vanuit de elektrisch geladen sfeer van een verlaten landschap. Het moment waarop alles naar de verdoemenis lijkt - Boom! - en er plots licht verschijnt aan de horizon - Bloom! Zoals de aanzet voor het uitbreken van een onweer, wanneer de koeien onder een boom gaan staan, de lucht donker kleurt en de eerste bries opsteekt. Wat kan een mens nog ondernemen in zo’n landschap? 

    Als een wervelwind stormt actrice Marjan De Schutter in verschillende gedaantes op het toneel. Er is nog maar één laatste tussenschakel tussen stervende bijen en ons lot. ‘Mantike Bloom Boom’ is een hoopvolle waarschuwing met voorspellingen en beeldende ontploffingen. De eindtijd wordt nipt vermeden.

  • not standing / Alexander Vantournhout

    every_body
    Een complexe dans van alledaagse bewegingen
    31.10
    -
    02.11

    Een complexe dans van alledaagse bewegingen

    Met de dansvoorstelling ‘every_body’ onderzoekt danser en choreograaf Alexander Vantournhout samen met Emmi Väisänen alledaagse bewegingen. Een eenvoudige handdruk verandert in een bijzonder samenspel van armen, ellebogen en schouders. Tijdens een eindeloze wandeling tonen hun benen en voeten wat ze nog allemaal in hun mars hebben. 

    'Every_body' ontwikkelt zich tot een choreografie waarin de meest subtiele bewegingen merkwaardig worden. Componist en gitarist Geoffrey Burton schreef de begeleidende soundtrack. De kostuums en scenografie zijn ontworpen door multidisciplinair modeontwerper Tom Van der Borght, die een surreëel universum creëerde voor dit bewegingsspel.

    Vantournhout maakte eerder al duets als ‘Through the Grapevine’ (2020), ‘La Rose en Céramique’ (2018), en ‘Raphaël’ (2017). Met deze voorstelling zet hij een volgende stap in het ontleden van alledaagse bewegingen om zo de grenzen van het menselijke lichaam te verleggen.

  • Sophie Guisset

    Vanilla (18+)
    Intieme en tedere performance met voedsel als glijmiddel voor seksuele fantasie
    24.10
    en
    25.10

    Intieme en tedere performance met voedsel als glijmiddel voor seksuele fantasie

    Hoe kan bearnaisesaus ons iets leren over seksuele verlangens? De Berlijnse performer en maker Sophie Guisset zoekt het voor ons uit. Met ‘Vanilla’ verkent ze de relatie tussen genot, seksueel verlangen en voedsel. 

    Samen met performers Enis Turan en Cee Füllemann baant Guisset zich een weg door verschillende kamers vol sensuele ervaringen. Persoonlijke en imaginaire verhalen komen tot leven met eiwitten - of is het glijmiddel? - appeltaarten en sauzen waarmee de performers elkaar opgeilen. Samen met een waaier aan fetisjen en verhalen wakkeren ze de fantasie aan.  

    ‘Vanilla’ kijkt voorbij de grenzen van wat we als “normaal” seksueel gedrag bestempelen. Met een opvallende openheid en speelsheid worden seksualiteit en fetisjisme uit het duister gehaald.  

  • El Conde de Torrefiel

    La luz de un lago (Het licht van een meer)
    Maak je eigen film met je verbeelding
    18.10
    en
    19.10

    Maak je eigen film met je verbeelding

    Het Zwitsers-Spaans duo Tanya Beyeler en Pablo Gisbert vormt de drijvende kracht achter het collectief El Conde de Torrefiel. Samen dagen ze het Europese theater al jaren uit met voorstellingen waarbij ze theater en muziek mengen met dans, muziek en storytelling. ‘La luz de un lago’ gaat nog een stap verder en verlegt de grenzen van onze verbeelding. 

    In ‘La luz de un lago’ word je ondergedompeld in een imaginaire film. Via woorden en geluiden ontdek je fragmenten uit het leven van personages die op verschillende plaatsen en in verschillende tijden leven. De verhalen verschijnen, verdwijnen en zijn met elkaar verweven: een koppel dat elkaar ontmoet op een concert in Manchester, twee geheime geliefden in Athene, een transseksuele vrouw in Parijs en een première in het Fenice Opera in Venetië. ‘La luz de un lago’ gaat over liefde, werk en geweld in een wereld die visueel instort tussen mirages, trompe-l'oeils en hallucinaties.

    Voor de beelden zal dus je verbeelding moeten zorgen. El Conde de Torrefiel zorgt wel voor een innovatieve enscenering met scenografische muren, geprojecteerde tekst, voice-overs en een meeslepende geluidscompositie. 

  • Davi Pontes & Wallace Ferreira

    Repertório N.3
    Anti-koloniale dans als verzet tegen de onderdrukking van zwarte lichamen
    15.10
    en
    16.10

    Anti-koloniale dans als verzet tegen de onderdrukking van zwarte lichamen

    Hoe kan geweld worden afgebeeld zonder het goed te keuren? Davi Pontes en Wallace Ferreira staan aan het roer van een trilogie die zich verzet tegen fysiek, denkbeeldig en epistemologisch geweld. Het derde en laatste deel, ‘Repertoire N.3’, is een vurige kritiek op de structurele onderdrukking waarmee zwarte lichamen worden geconfronteerd. 

    Met verwijzingen naar martial arts en capoeira dagen Pontes en Ferreira de status quo uit en bieden ze een alternatieve visie op een wereld waarin zwarte levens eindelijk erkend en geëerd worden. Ze doorbreken stereotiepe denkbeelden over geweld en tonen hoe gemarginaliseerde groepen de wereld ervaren. 

    Laat je meeslepen door een anti-koloniale choreografie die de grenzen van de moderne dans verlegt en zich een weg naar een toekomst baant waarin gelijkheid en waardigheid voorop staan.

  • Wauhaus

    Fluids
    Dansende lichamen tussen intimiteit en mislukking
    04.10
    en
    05.10

    Dansende lichamen tussen intimiteit en mislukking

    Een vreemd spektakel op ijs en een glad podium vormen samen de tweedelige voorstelling ‘Fluids’, een eerste samenwerking tussen het Finse kunstcollectief WAUHAUS en het Estse dansproductiehuis Sõltumatu Tantsu Lava

    De lichamen van de performers begeven zich op een onmogelijk glad podium. Ze zijn kwetsbaar, beperkt in hun beweging en lossen al dansend in elkaar op. Met J-Lube, een zeer effectief glijmiddel, worden ze gedwongen tot een onstabiele bewegingstaal die voortdurend twijfelt tussen onhandigheid en gratie. 

    Hoe kunnen we ons laten ontroeren door een ander? Hoe kunnen we ons laten verrassen door emoties in plaats van altijd de loop van ons leven te willen bepalen? ‘Fluids’ nodigt het publiek uit om empathie, intimiteit en mislukking te ervaren.

  • BERLIN / Yves Degryse, Bart Baele & Cathy Blisson

    Zvizdal
    Bijgeloof, wodka en de kernramp: een universeel portret over eenzaamheid, hoop en liefde
    26.09
    -
    28.09

    Bijgeloof, wodka en de kernramp: een universeel portret over eenzaamheid, hoop en liefde

    Tsjernobyl, 26 april 1986. Door de ontploffing van een reactor neemt het leven van de mensen in en rond de stad Pripyat een drastische wending. Haast iedereen wordt geëvacueerd en keert nooit meer terug. Iedereen, behalve Pétro en Nadia. Met ‘Zvizdal’ maakt het theatergezelschap BERLIN een warm, diepmenselijk portret van een koppig koppel dat weigerde hun huis te verlaten na deze kernramp. 

    Bijna veertig jaar na datum wonen Pétro en Nadia nog steeds in hun oude dorp. Een spookdorp. Vijf jaar lang reisde BERLIN geregeld naar Tsjernobyl om hen te interviewen en om vat te krijgen op hun leven en keuzes. Hoe dragen ze een jarenlang leven in complete afzondering? We zien Pétro en Nadia, ondertussen de 80 jaar ver voorbij, onverwoestbaar stand houden in een besmette zone en zelfverkozen eenzaamheid. Geen stromend water, elektriciteit, telefoon of post. Wel nog het bijgeloof, wodka, het vloeken, zingen en de ouderdomskwalen. 

    ‘Zvizdal’ is het zesde deel van de reeks ‘Holoceen’, waarmee BERLIN ons tijdperk tracht te vatten. Film, poëzie en documentaire worden vermengd met theater en fictie. Het resultaat is een universeel verhaal over eenzaamheid, overleving, armoede, hoop en liefde.

  • Jeremy Nedd & Impilo Mapantsula

    blue nile to the galaxy around olodumare
    Afrofuturistische ervaring met Zuid-Afrikaanse dans op de kosmische jazz van Alice Coltrane
    19.09
    en
    20.09

    Afrofuturistische ervaring met Zuid-Afrikaanse dans op de kosmische jazz van Alice Coltrane

    Van de spirituele jazz van Alice Coltrane en Bheki Mseleku naar pantsula, de Zuid-Afrikaanse dans die een volledige generatie een stem gaf tijdens de apartheid. Met ‘blue nile to the galaxy around olodumare’ verdiept choreograaf en danser Jeremy Nedd zich in de zwarte diaspora en dompelt ons onder in een kosmische, afrofuturistische ervaring. 

    Samen met het danscollectief Impilo Mapantsula slaat Nedd een brug van jazz als uitdrukking van Afro-Amerikaanse zelfbeschikking naar Pantsula, een krachtige bewegingstaal die bekend is om zijn virtuoze voetenwerk. Zowel in de muziek als in de dans staat improvisatie centraal. 

    De voorstelling is geïnspireerd op kosmische fenomenen: van de geboorte van een sterrenstelsel tot de dood van een ster.  Door de energieke en lyrische jive-stijl van de pantsula te verbinden met echo’s van “vroegere” protesten tegen onderdrukking, staan de performers stil bij de compressie van ruimte en tijd, en onze illusies van vooruitgang richting de toekomst. 

  • Amaury Vanderborght en Cathy Blisson (PAL/SECAM)

    Gratis spektakel als seizoensopener: 'Combustion'
    Vuurwerk als rookgordijn voor de massa
    13.09

    Vuurwerk als rookgordijn voor de massa

    We openen het nieuwe seizoen met een beetje vuurwerk. En dat mag je letterlijk nemen. Tijdens de openluchtvoorstelling ‘Combustion’ zal er vuurwerk afgestoken worden én geprojecteerd worden. Spektakel verzekerd tijdens deze muzikale en visuele trip van performer Amaury Vanderborght en dramaturge Cathy Blisson.

    Vanderborght heeft een verleden als circusartiest, maar verdiepte zich ook in pyrotechnische technieken. Lees: hij weet hoe je vuurwerk in elkaar steekt. Blisson verdiende haar strepen als maker van documentaire voorstellingen. Voeg al die ervaring samen en je krijgt een explosief geheel. Samen kijken ze naar ons verlangen naar symmetrie, spektakel en uniformiteit. 

    Nationale herdenkingen, militaire parades, sportdemonstraties, popconcerten of volksfeesten: vuurwerk wordt vaak ingezet als de finale van grootse evenementen. Maar welke symbolen gaan er schuil achter dit rookgordijn? Blisson en Vanderborght graven dieper. Ze trokken naar China en brachten het contrast met de arbeiders in lokale vuurwerkfabrieken in beeld. Op die manier stellen Blisson en Vanderborght het gebruik van entertainment als wapen voor massale afleiding in vraag. 

  • Alessandro Sciarroni

    Save the last dance for me
    Ode aan een haast uitgestorven mannendans
    13.09
    -
    15.09

    Ode aan een haast uitgestorven mannendans

    De polka chinata is een ‘baltsdans’ uit begin 20ste eeuw die oorspronkelijk alleen door mannen werd uitgevoerd. Met ‘Save The Last Dance For Me’ blaast choreograaf, danser en Gouden Leeuw-winnaar Alessandro Sciarroni deze oude Bolognese traditie nieuw leven in. 

    Sciarroni ontdekte de dans in 2018, toen die in Italië nog slechts door vijf oude mannen werd beoefend. Samen met dansers Gianmaria Borzillo en Giovanfrancesco Giannini werkte hij een voorstelling uit. Geen sinecure: de dans is fysiek veeleisend, bijna acrobatisch, waarbij de dansers elkaar wervelend omhelzen terwijl ze hun knieën bijna tot op de grond buigen. De traditionele accordeon wordt aan de kant geschoven en vervangen door elektronische muziek. 

    Sciarroni lijkt nu al in zijn missie geslaagd om deze ooit zo populaire traditie te redden uit de vergetelheid.

Muziek

Onze muziekprogrammering wordt voortdurend aangevuld. Hier vind je onze highlights voor 2024-25, maar check zeker ook onze agenda voor all things music in & uit De Vooruit.

  • DARKSIDE

    06.11

    DARKSIDE, het project van elektronisch muzikant en zanger Nicolás Jaar en de multi-instrumentalist Dave Harrington, voegen een Belgisch luik toe aan hun Europese tour.

    Tijdens deze tour zullen ze worden vergezeld door percussionist Tlacael Esparza, die zich als vast lid heeft aangesloten. Fans kunnen zich verheugen op nieuw werk. Tickets zijn te koop vanaf vrijdag 17 mei om 10 uur.

    In de zomer van 2011 maakte de Amerikaanse gitarist Dave Harrington deel uit van de live band van Nicolás Jaar die tourde door Europa en Australië ter ondersteuning van zijn doorbraakdebuutalbum 'Space Is Only Noise’. Tijdens die tour experimenteerden beiden elk vrij moment om een nieuw klankenpalet te creëren. Het resultaat? Een donkere en sluipende mix van elektronica en psychedelisch getinte rock op een bedje van Jaars spookachtige vocalen van waaruit hun titelloze EP in 2011 ontsproot. Ook remixten ze op wonderlijke wijze het volledige album 'Random Access Memories' van Daft Punk dat miljoenen keren werd beluisterd: "Het project overstijgt de standaard remixplaat en het duo wordt alom geprezen voor hun vermogen om originaliteit en speelsheid in evenwicht te houden” (Focus Knack).

    In 2013 verscheen dan hun debuutalbum 'Psychic’, voorafgegaan door de single 'Golden Arrow'. De plaat kreeg een 9.0 van Pitchfork en de New York Times noemde het "de soundtrack van een verloren gegane David Lynch sci-fi film".

    In 2021 volgde het langeverwachte tweede album, ‘Spiral’, voorafgegaan door singles ‘Liberty Bell’, ‘The Limit’ en ‘Lawmaker’. Na acht jaar kondigde DARKSIDE hun terugkeer naar Europese podia, met headline-shows in Parijs, Toulouse, Manchester en Londen, meerdere residenties op de festivals Nuits Sonores en Le Bon Air in Frankrijk, en optredens op Primavera Sound Barcelona en Madrid. Ook in België traden ze op voor een uitverkocht Koninklijk Circus, de tickets vlogen in een mum van tijd de deur uit.

     

  • Berre

    Jong talent met een unieke stem
    07.11

    Tegenwoordig verkoopt Berre grote zalen uit, maar twee jaar geleden was Berre’s livemuziek nog voornamelijk in het openbaar te horen. Hij begon als straatmuzikant en deelde zijn covers op TikTok, onder meer vanuit de garage van zijn ouders. Deze video's gingen snel viraal, waardoor zijn kenmerkende stem letterlijk de hele wereld rondging. Zijn debuutsingle “Say My Name” werd een instant succes, waarmee hij het in één klap tot volwaardig artiest schopte. Ook bij zijn daaropvolgende singles, waaronder "Better Off Alone", "Thrill Of It All" en "Kissing Strangers", liepen de streams tot in de miljoenen.

    Wie te laat kwam voor tickets voor de uitverkochte shows in AB en Pukkelpop weet wat gedaan: tickets gaan in verkoop op woensdag 24 april om 11 uur

  • Lander & Adriaan

    + Party
    09.11

    Lander & Adriaan is een Belgisch duo met drummer Lander Gyselinck (Stuff., Beraadgeslagen, LABtrio) en Adriaan Van de Velde (Pomrad, Mauro Pawlowski, J. Bernardt). Hun gemeenschappelijke voorliefde voor gelikte digitale synths en jaren '90 underground dance bracht hen tijdens de lockdown van 2020 op het idee samen uitgebreid te gaan jammen. Na een aantal zeer succesvolle under-the-radar concerten namen ze in de zomer van 2021 een album op.

    Hun zacht gestoorde mashup van jaren '90 Chicago juke, Detroit techno, UK-Funky, Classic rave met melige jazzfusion en mondaine jazzimprovisatie brengt je naar een aangenaam gestoord rijk van unguilty pleasures, funky weirdness en pure opwinding.

    Voor deze show zetten we dit onnavolgbare duo op een podium in het midden van onze ronde club, omsingeld door publiek én het sound system. En alsof dat nog niet genoeg is geven tickets voor Lander & Adriaan ook toegang tot de aansluitende party... You know what to do!

  • Celeste

    support: Divided
    10.11

    Met meer dan 800 concerten over de hele wereld en optredens op de meest prestigieuze muziekfestivals (Hellfest, Roskilde, Copenhell, Roadburn,...) 1 EP en 5 albums, kan CELESTE beschouwd worden als een van de belangrijkste bands van de beroemde Franse Avant Garde black metalscene.

    CELESTE brengt een mix van Sludge / Post-hardcore met vleugjes Black Metal en doom.

    Total darkness in sfeer, en dat mag je ook best letterlijk nemen. De live shows van CELESTE zijn uniek omdat de band speelt in totale duisternis, met alleen een rode lampen op hun hoofd (en een stroboscoop).

  • Ufomammut

    support Huracán
    15.11

    UFOMAMMUT is een Italiaans trio dat als sinds 1999 onvermoeibaar aan de weg timmert. Hun handelsmerk: trage, slopende doom metal met een fikse scheut psychedelica. En zoals elke goede psychedelische trip is de muziek van Ufomammut onlosmakelijk verbonden met beeldende kunst. Gitarist Poia en bassist/zanger Urlo zijn stichtende leden van het grafische collectief Malleus en beschrijven hun langere composities "als een schilderij", kwestie van het belang van beeldende kunst in hun muziek te onderstrepen. 

    Hun laatste plaat ‘Fenice’ - de eerste met drummer Levre - is een conceptplaat die uit één lange track bestaat, verdeeld in zes delen. Fenice is een uitgesponnen innerlijke bespiegeling over wedergeboorte, uiteraard overgoten met de enige echte UFOMAMMUT-saus: zware riffs, synths en vocale effecten. 

  • Nadine Shah + Nadiem Shah

    Nadiem Shah
    19.11

    NADINE SHAH
    De Schotse met Pakistaans-Noorse roots Nadine Shah wordt - zowel qua stem als qua mystiek - vaak omschreven als een mix van PJ Harvey en Nick Cave. Ze debuteerde in 2012 met twee EP's met haar broeierige, atmosferische mix van middernachtelijke lonerpop en indierock, gevolgd door het album 'Love Your Dum and Mad' in 2013. 

    Op haar derde (voor een Mercury Prize genomineerde) album 'Holiday Destination' uit 2017 ging de activistische Shah de confrontatie aan met rechts nationalisme en de conservatieve regering rondom de voortdurend benarde situatie van vluchtelingen. 

    Op haar nieuwste album 'Filthy Underneath' beschrijft ze een periode van ongekende turbulentie in haar leven. De productie - in samenwerking partner in crime Ben Hillier - laat de demonen die ze gedurdende haar 37 levensjaren heeft bedwongen met een balletachtige schoonheid voorbijdansen. Topalbum, en nu al een hoogtepunt in het najaar van Club Wintercircus. 

     

    NADIEM SHAH
    Name twin alert! Nadiem Shah was 10 jaar lang één van de drijvende krachten achter de muziek die je op Studio Brussel hoorde, voor het grootste deel tijdens “de jaren nul”. Enkele van zijn collega’s op de muziekredactie toen: Eppo Janssen, Ayco Duyster, Kirsten Lemaire, Philippe Cortens, Otto Jan Ham… Goed volk!

    Ondertussen runt hij al even lang het label Eskimo Recordings bij de Gentse platenfirma N.E.W.S. waar hij muziek uitbrengt van artiesten als Aili & Transistorcake, Psychemagik, Antenna, Curses en meer. Een muzikale all-rounder die ook met gitaren aan de slag kan (zie ook ‘Eppo & Friends’ op Pukkelpop) en die omwille van evidente redenen het werk van Nadine Shah als geen ander kent.

  • MERIDIAN BROTHERS

    support: Compro Oro
    20.11

    MERIDIAN BROTHERS, afkomstig uit Bogotá - Colombia, speelt al sinds 1998 een unieke exotica-blend onder de noemer 'neotropicalism'. Eblis Álvarez (componist en multi-instrumentalist) steekt zijn bewondering voor het tropicalismo van de jaren '60 en '70 - de stroming die o.a. Gilberto Gil en Caetano Veloso voortbracht - dus niet onder stoelen of banken.

    MERIDIAN BROTHERS begon als een klein muzikaal laboratorium dat hun muziek op cassettes verspreidde. Vanaf 2007 werd het project ook een live-act, die op vandaag bestaat uit María Valencia (blaasinstrumenten, percussie en keyboards), Eblis Álvarez (zang, gitaar en regie), Mauricio Ramírez (Drums), Alejandro Forero (keyboards), César Quevedo (bas) en technicus Alejandro Araujo.

  • Maan

    27.11

    Wegens een wijziging in de planning van de artiest wordt dit concert geannuleerd.  
    Alle ticketkopers kregen een mailtje.

     

    Maan is één van de allergrootste sterren aan het Nederlandse popfirmament. Sinds 2016 stond ze op de affiches van grote festivals als Pinkpop, Paaspop en Zwarte Cross. Ze speelde uitverkochte clubtours en als kers op de taart stond ze met een eigen show in een uitverkochte Ziggo Dome (zeg maar het Amsterdamse Sportpaleis).

    Op haar jongste album 'Leven' uit 2022 staan heel wat erg persoonlijke songs die getuigen van een muzikale en persoonlijke groei ten opzichte van haar vroege werk. Er prijken ook samenwerkingen op met kleppers als De Jeugd Van Tegenwoordig, Fresku en Goldband. Singles ‘Blijven Slapen’ en ‘Stiekem’ tellen elk meer dan 70 miljoen(!) streams op Spotify, die laatste schopte het in 2023 zelfs tot meest gestreamde song in Nederland. 

  • Jessica Pratt

    30 YEARS TOUTPARTOUT
    29.11

    Het Europese boekingskantoor TOUTPARTOUT blaast dertig kaarsjes uit in 2024 en dat wordt stevig gevierd met een weekend vol steengoede artiesten en bands in hun thuisbasis Gent.

    Vanaf de eerste seconden van 'Life Is' is het duidelijk dat 'Here in the Pitch' een heel ander soort album van Jessica Pratt is geworden. De artieste uit Los Angeles is uitgegroeid tot een van de meest eigenzinnige en onderscheidende songwriters van haar generatie, grotendeels door het betoverende geluid van haar akoestische gitaar en zang: een mystieke, ongrijpbare mix die diepe emotionele reacties oproept bij haar publiek.

  • DIIV / TAKH

    30 YEARS TOUTPARTOUT
    30 years Toutpartout
    29.11

    Het Europese boekingskantoor TOUTPARTOUT blaast dertig kaarsjes uit in 2024 en dat wordt stevig gevierd met een weekend vol steengoede artiesten en bands in hun thuisbasis Gent.

    Het New Yorkse DIIV behoort zonder twijfel tot een van de meest iconische indie rockbands van het afgelopen decennium. De band, rond singer-songwriter en gitarist Zachary Cole Smith, weet als geen ander shoegaze, dreampop en noise rock te versmelten tot heerlijke tijdloze nummers.

  • Mdou Moctar / Psychonaut / Ronker

    30 YEARS TOUTPARTOUT
    30.11

    Mdou Moctar

    Het Europese boekingskantoor TOUTPARTOUT blaast dertig kaarsjes uit in 2024 en dat wordt stevig gevierd met een weekend vol steengoede artiesten en bands in hun thuisbasis Gent.

    Mdou Moctar geldt als een van de meest vernieuwende artiesten in de hedendaagse Toeareg-muziek. Een furieuze combinatie van desert blues, harde gitaren, field recordings, drumritmes en poëtische meditaties over liefde, religie en vrouwenrechten met geëngageerde statements over ongelijkheid en de politieke thema's in woelig West Afrika. Moctar staat bekend om zijn virtuoze gitaarspel en innovatieve geluid, waarmee hij de grenzen van de Toeareg-muziek verlegt. Het leverde hem het statussymbool op als één van de meest gerespecteerde gitaristen ter wereld.

  • Compact Disk Dummies

    Extra datum
    04.12
    en
    05.12

    Compact Disk Dummies hadden al van hun prille begin de intentie om hun publiek op de dansvloer te krijgen, en dat blijft ook op hun nieuwe album 'The Signal' een mantra. Vooruitgeschoven singles ‘There’s No Sex Without You’ en ‘fomo’ deden alvast het beste vermoeden. En ook live gaat het de Dummies voor de wind: het publiek kwam hen massaal toejuichen op de festivalweides van Werchter en Pukkelpop tijdens de zomer van 2023.

    'The Signal' is het derde full-album na 'Silver Souls' (2016) en 'Neon Fever Dream' (2020), dat verscheen in een door Corona kortgewiekte periode die de broers dankzij inventieve online-campagnes toch een stukje naar hun hand konden zetten. Van stilzitten was in de tussentijd geen sprake. In februari 2023 gaven ze nog een gestoord feest in De Vooruit, dropten ze een docu op VRTMAX later dat jaar volgde nog een uitverkocht concert in de grote zaal van Ancienne Belgique. Maar lang achteruit kijken is niet aan de Dummies besteed. Als één van België's meest meeslepende livebands zijn ze klaar om in 2024 twéé uitverkochte Roma's in Antwerpen, een reeks Nederlandse clubs en uw festivalzomer ́te laten kennismaken met hun fonkelnieuwe album. Het signaal valt niet te negeren: tijd om te knallen!

  • The Bony King Of Nowhere

    support: Ivy Falls
    12.12
    en
    13.12

    De albums van The Bony King of Nowhere komen altijd tot stand vanuit een urgent ‘nu’ in het leven van Bram Vanparys. Hij giet die vervolgens in een verzameling songs, net zoals zijn grote voorbeelden Nick Cave, Mark Hollis en PJ Harvey dat doen.

    In 2018 bracht hij 'Silent Days' uit, een album dat werd overladen met sterrenrecenties en bekroond met een MIA. Na dit succes volgde de coronaperiode én een creatieve droogte die twee jaar zou duren, met hardnekkige zelftwijfel als gevolg. Een moeilijk punt in de carrière van een artiest die nooit in herhaling wil vallen. De noodzaak om zichzelf heruit te vinden na het succes van ‘Silent Days’ was groter dan ooit, maar de weg naar een nieuw geluid was lang en bij momenten slopend. Het resultaat: ‘Everybody Knows’, toch alweer de zesde plaat van The Bony King of Nowhere.

  • UNCLE ACID & THE DEADBEATS

    Performing “Nell’ Ora Blu”
    29.01

    Corruptie. Paranoia. Chantage. Een cirkel van geweld en vergelding. Een kluwen van bedrog en angst. De onontkoombare tentakels van de onderwereld. Bloedige schulden vereffend. Verraders verraden. Wraak roept, wanneer de wet niet genoeg is…

    Uncle Acid & The Deadbeats zijn één van de meest excentrieke bands uit het post-Sabbathiaanse rijk. Met een geluid dat op verschillende manieren is ontleend aan klassieke doom, psychedelica, garagerock, underground, en occulte heavyness. Het bewijs daarvan is hun nieuwste plaat NELL’ ORA BLU. Een bijzonder filmische plaat, deels geïnspireerd door de duistere magie van de Italiaanse Giallo-filmstroming, maar ook rechtstreeks afkomstig uit Kevin Starrs’ eigen smerige en onbevreesde verbeelding. Een geheel unieke luisterervaring die bonkt en schreeuwt met gruwelijke bedoelingen.

  • Sun Ra Arkestra / Moor Mother

    Double bill
    29.10

    Moor Mother

    Camae Ayewa aka Moor Mother is dichteres, kunstenaar, muzikant en activist en opereert vanuit Philadelphia. Haar muziek is een sfeervol lappendeken van spoken word, elektronica en instrumentatie, waar Sun Ra in het afro-futuristische hiernamaals goedkeurend naar luistert. Haar teksten zijn activistische en filosofische commentaren op geschiedenis, bewustzijn, identiteit en politiek. 

    Moor Mother is actief sinds 2012 en intussen alweer toe aan haar negende langspeler ‘The Great Bailout’. Een conceptplaat waarin ze ongemakkelijke historische taferelen schetst. De titel verwijst naar het astronomische bedrag dat Groot-Brittannië in 1835 aan slaveneigenaren uitbetaalde als schadevergoeding toen de slavernij werd afgeschaft. Een bedrag dat zo’n groot gat sloeg in de Britse schatkist dat het pas in 2015 helemaal was afbetaald. Met belastinggeld, uiteraard.

    Sun Ra Arkestra

    Hij was een van de belangrijkste figuren in de avant-garde jazz van de jaren 60, samen met artiesten als Ornette Coleman, John Coltrane en Albert Ayler. Vanaf het midden van de jaren 50 leidde Sun Ra The Arkestra (een opzettelijke her-spelling van “orkest”), een ensemble met een steeds veranderende line-up en naam. Zijn muziek raakte vrijwel de hele geschiedenis van de jazz aan, van ragtime tot swingmuziek, van bebop tot free jazz. Hij was ook een pionier op het gebied van elektronische muziek, ruimtemuziek en vrije improvisatie, en was een van de eerste muzikanten, ongeacht het genre, die uitgebreid gebruik maakte van elektronische keyboards.

    Na zijn dood werd het Akrestra geleid door tenorsaxofonist John Gilmore en daarna altsaxofonist Marshall Allen en saxofonist Knoel Scott.

  • MONO

    25th Anniversary Orchestra Tour
    23.10

    MONO - de 4-koppige instrumentale formatie uit Tokio - werd opgericht in 1999. Hun fluïde orkestrale arrangementen en shoegaze gitaargeluid wordt hoog aangeschreven; zozeer zelfs dat hun klankenpalet het (post-)rock genre heeft overstegen. Of zoals het Britse muziektijdschrift NME ooit zei: "This is music for the Gods.".

    Tot de pandemie de wereld lamlegde in 2020 werd existentialisme beschouwd als iets voor stoners. Maar door het stilvallen van het openbare leven werden existentiële kernvragen als 'Wat is ons levensdoel?' en 'Wat doen we met onze beperkte tijd in dit leven?' plotsklaps bijzonder urgent voor bijna iedereen op deze planeet. MONO daagde zichzelf vervolgens uit tot een eerlijk onderzoek en antwoordde met hun 11e album, 'Pilgrimage of the Soul', uitgebracht in september van het volgende jaar. Het debuteerde op #85 op Billboard’s General Album Sales in de VS, en #2 op Alternative New Artist Albums.

van 2

Talks & Spoken word

  • DE ARENA

    Klassenjustitie
    Vrouwe Justitia ligt onder de loep. Voor vrijheid en voor recht.
    05.11

    Vrouwe Justitia is het symbool van rechtvaardigheid, maar in hoeverre houdt ze haar blinddoek op?

    In haar nieuwe boek 'Klassenjustitie. Hoe blind is Vrouwe Justitia?' houdt vast panellid Yasmien Naciri ons juridisch systeem tegen het licht. In haar zoektocht naar rechtszekerheid en gelijke rechten behandelt ze misconcepties, mythes en reële uitdagingen in ons Belgisch rechtssysteem.

    Hoe groot zijn de blinde vlekken van rechters en advocaten? In hoeverre is er sprake van een gebrek aan gelijke kansen en toegang tot het recht? Gedragen media zich steeds vaker als rechter? Hoe beïnvloeden zij het oordeel en de perceptie rond rechtszaken? Het zijn slechts enkele thema’s die in dit boek worden besproken. Complex, uitdagend en vooral een aanzet tot kritische reflecties over de fundamenten van onze liberale democratie. Het boek werpt een blik op de onbewuste vooroordelen, systematische ongelijkheid en het gevoel van (on)rechtvaardigheid in onze samenleving. Geen enkel taboe blijft onbesproken en dat doet Naciri door in gesprek te gaan met mensen die burgers verdedigen, oordelen vellen en straffen bepalen.

    Naar aanleiding van het boek gaan we in De Arena in gesprek met ons vaste panel, deze keer bijgestaan door cd&v-voorzitter en federaal parlementslid Sammy Mahdi en afdelingsvoorzitter van de rechtbank van eerste aanleg Oost-Vlaanderen – afdeling Gent Hans De Waele

    Het vast panel zijn internationaal strafpleiter Walter Van Steenbrugge en ondernemer Yasmien Naciri. De gesprekken worden gemodereerd door Lisbeth Imbo, het publiek mag (be)oordelen.

    Welkom in DE ARENA!

  • Derek Otte

    Tijd Over
    Triomfantelijke metaforen en knap in elkaar geregen woordkunst
    06.11

    Triomfantelijke metaforen en knap in elkaar geregen woordkunst

    Derek Otte is al lang geen onbekende naam meer bij onze Noorderburen. Als stotteraar begon hij zijn gedachten neer te schrijven. Hij schopte het tot stadsdichter van Rotterdam in 2017 en 2018 en schreef een aantal dichtbundels. Ondertussen vond hij ook zijn weg naar het podium als spoken word-artiest. Hij groeide uit tot een van de meest toonaangevende stemmen in Nederland. 

    Na zijn succesvolle theatertour met zijn debuutvoorstelling ‘De tijd is om’, had Derek Otte nog wat tijd over.  Het leverde hem een nieuwe voorstelling op. In ‘Tijd Over’ staan teksten uit zijn eerste voorstelling centraal, aangevuld met oud én nieuw werk van deze poëet in hart en nieren. 

    Otte geeft rijm en ritme aan herkenbare levenslessen en de wereld om ons heen. Thema’s van nu worden op hoog tempo gebracht. Fijngevoelig maar toch ook recht-voor-de-raap. 

     

  • Strijd der Titanen

    Esohe Weyden, Hind Eljadid, Bekvegter, Lisette Ma Neza, Samira Saleh & many more
    Epische clash van Belgische spoken word-artiesten
    09.11

    Epische clash van Belgische spoken word-artiesten

    'Strijd der Titanen' belooft een epische avond vol friendly battles tussen Belgische spoken word-artiesten. We geven een podium aan zowel de grote namen uit het genre als aan een nieuwe generatie die alsmaar luider en scherper klinkt. 

    Met artiesten als Esohe Weyden, Hind EljadidBekvegter, Lisette Ma Neza, Samira Saleh, Soukaïna Bennani, Mon, Seckou Ouologem, Manu Moreau, Siebranding, Giovanni Baudonck, Droge P en Yannick Moyson staan de meest geslepen stemmen van het moment op het podium.

  • UITGELEZEN NOVEMBER

    met Ruth Joos, Melissa Giardina, Angelo Tijssens & Lieve Blancquaert
    Een avond vol literatuur
    26.11

    Een avond vol literatuur

    Op dinsdag 26 november vergezellen Ibe Rossel, Angelo Tijssens, Melissa Giardina en Lieve Blancquaert presentator Ruth Joos. Samen bespreken ze drie boeken, zorgvuldig geselecteerd door onze redactie.

    Met deze editie ondersteunen we Eye On Palestine: een platform van culturele spelers en middenveldorganisaties uit Gent, die de Palestijnse kwestie in beeld willen brengen door middel van kunst in diverse disciplines met ruimte voor reflectie tijdens debatten en lezingen. 

    Nathan Thrall - 'Een dag uit het leven van Abed Salama'

    Journalist Nathan Thrall beschrijft de aangrijpende zoektocht naar Milad en stelt een diverse groep Palestijnen en Israëli's voor wiens levens verbonden zijn door die ene dag in 2012. Door het ongeluk en de gevolgen schetst hij een indringend portret van de tragische strijd en geschiedenis van Israël en Palestina.

    In zijn boek laat Nathan Thrall verschillende personages met een rol in het drama aan het woord. Dit biedt hem de kans om stil te staan bij de politieke situatie. Als lezer krijg je een goed beeld van de beperkte geografische en bewegingsruimte voor Palestijnen in de Westelijke Jordaanoever.

     

    Barbara Kingsolver - 'Demon Copperhead'

    Wat Kingsolver in 'Demon Copperhead' onthult, is de wijdverspreide verslaving aan pijnstillers, vooral onder de armere bevolkingsgroepen in Amerika. In een van de meest achtergestelde regio's, de Appalachen, waar vaak armlastige hillbillies leven. Daar is de opiatencrisis een enorm probleem.

    'Demon Copperhead' is daarmee zowel een actuele als maatschappijkritische roman, en tegelijkertijd een meeslepende vertelling die vol vertelplezier zit. Kingsolver heeft van de protagonist een jongen gemaakt waar je onmiddellijk om gaat geven. Deze combinatie versterkt het schrijverschap van Barbara Kingsolver, een grootheid in de Amerikaanse literatuur. Het is dan ook volkomen terecht dat 'Demon Copperhead' de Pulitzerprijs heeft ontvangen.

    Ghayath Almadhoun - 'Ik heb een afgehakte hand voor je meegenomen'

    De ondertitel van 'Ik heb een afgehakte hand voor je meegenomen', de nieuwe dichtbundel van Ghayath Almadhoun, onthult veel meer dan je op het eerste gezicht zou denken.

    ‘Teksten en kanttekeningen’ staat er, en binnenin wordt verduidelijkt: "Deze gedichten zijn kanttekeningen bij eerdere teksten uit 'Weg uit Damascus', verschenen in 2014, en 'ik hier jij daar', verschenen in 2017."
    Het zijn dus gedichten. Maar het zijn niet alleen kanttekeningen bij eerdere teksten, ze bieden ook een reflectie op onze eigen beperkte kijk op een wereld die we misschien liever niet onder ogen willen zien.

     

    Als Vooruitlezer ontvangen we dichteres-journaliste, naar aanleiding van een boek dat in december verschijnt: Fatena Al-Ghorra. Haar nieuwe boek is getiteld 'Uittocht naar Gaza': een boek over de gezichten en stemmen van Gaza, over de sensatie van een glas drinkbaar water, over zingen als verzet en woorden als enige pijnstiller.

     

  • DE ARENA

    03.12

    In de media wordt de berichtgeving rond criminaliteit en conflicten vaak gepolariseerd. DE ARENA maakt ruimte voor genuanceerde gesprekken en gaat op zoek naar hoe de samenleving omgaat met deze thema's. 

    Internationaal strafpleiter Walter Van Steenbrugge en ondernemer Yasmien Naciri nemen ons mee naar de boeiende wereld van justitie. Ze nodigen telkens twee gasten uit. Samen delen ze inzichten, bieden perspectieven en staan stil bij de actualiteit. 

    De gesprekken worden gemodereerd door Lisbeth Imbo, het publiek mag (be)oordelen.

    Welkom in DE ARENA!

  • CBK Poetry Slam

    Wie geeft de beste verbale uppercuts van het land?
    07.12

    Wie geeft de beste verbale uppercuts van het land?

    De beste slammers van het land nemen het tegen elkaar op tijdens het Belgisch Kampioenschap Poetry Slam 2024!

    Op zaterdag 7 december delen dichters, rappers en spoken word-artiesten elkaar ongenadig verbale uppercuts uit. Elke slammer krijgt drie minuten om de vakjury knock-out te slaan met zijn/haar/hun woordkunst. Een Nederlandstalige en een Franstalige host leiden de wedstrijd in goede banen. Tussen de rondes door jaagt de dj stevige beats door de zaal. Kom live genieten van dit verbale steekspel!

  • UITGELEZEN JANUARI

    Een avond vol literatuur
    28.01

    Een avond vol literatuur

    Uitgelezen, het boekenprogramma van Behoud de Begeerte en VIERNULVIER, is klaar voor een nieuw seizoen. Presentator Ruth Joos wordt vergezeld door bekende gezichten als Ibe Rossel, Melissa Giardina en Angelo Tijssens. En we verwelkomen nieuwe panelleden, allemaal verbonden door een gedeelde liefde voor boeken.

    De vertrouwde rubrieken blijven behouden: drie boeken op tafel zorgvuldig geselecteerd door onze redactie, gevolgd door een persoonlijke tip van elke gast aan tafel. Elke avond wordt opgeluisterd met een muzikaal intermezzo. En we krijgen telkens bezoek van de Vooruitlezer, een auteur die een voorproefje geeft uit een nog niet gepubliceerd boek. Allemaal ingrediënten die van Uitgelezen een waar genot maken voor lezers en boekenliefhebbers, met aandacht voor fictie, non-fictie en andere genres. Tijdens de tombola maak je bovendien kans om één van de besproken titels te winnen.

    Heb je al een kijkje genomen op de website uitgelezen.live? Daar vind je niet alleen meer informatie over de komende edities van het programma, maar ook geluidsopnames van de signalementen en fragmenten van de ‘Vooruitlezers’

     

  • UITGELEZEN OKTOBER

    met Ruth Joos, Ibe Rossel, Angelo Tijssens & Arno Van Vlierberghe
    Een avond vol literatuur
    29.10

    Een avond vol literatuur

    Op dinsdag 29 oktober vergezellen Ibe Rossel, Angelo Tijssens en Arno Van Vlierberghe presentator Ruth Joos. Samen bespreken ze drie boeken, zorgvuldig geselecteerd door onze redactie.

    Julia Schoch - 'Het liefdespaar van de eeuw'

    "Eigenlijk is het heel eenvoudig: ik ga bij je weg", zo luidt de eerste zin van 'Het liefdespaar van de eeuw' van Julia Schoch. Eenvoudig is het gelukkig voor de literatuur nooit echt geweest, maar weggaan – of proberen weggaan, grenzen opzoeken, oversteken, afbakenen, terugkeren, daarover willen we het deze maand hebben. Het koppel in Schochs roman beleefde haar mooiste tijd in de DDR. Vele jaren en veranderingen later doen man en vrouw er alles aan om van het geheel weer twee afzonderlijke delen te maken.

    James Baldwin - 'Giovanni's kamer'

    Niet minder pijnlijk, helder en herkenbaar schrijft James Baldwin over de liefde in 'Giovanni’s kamer'. Een nieuwe vertaling ter ere van de honderdste verjaardag van de auteur maakt nogmaals duidelijk waarom Baldwin zijn iconische status verwierf: hij was een baken voor al wie afwijkt van de norm en een fenomenaal schrijver, een auteur die de literatuur boeiender maakte door te morrelen aan poorten die veel te lang op slot zaten.

    "Van een gewelddadige, pijnlijke schoonheid." – San Francisco Chronicle

    Safae el Khannoussi - 'Oroppa'

    Het laatste boek van oktober is het luid bejubelde en betoverende debuut van Safae el Khannoussi: 'Oroppa'. Een heerlijk klassieke roman die uit zijn voegen barst van de personages, de fantasie, de verhaallijnen en het vertelplezier, maar door de thema’s ook onmiskenbaar hedendaags. 'Oroppa' gaat over diegenen die hun leven opbouwen in de marge van ons continent en biedt een meeslepende kijk in de coulissen van Europa.

    "Met het grandioze Oroppa heeft de Nederlandstalige literatuur er een geweldige schrijver bij." - De Standaard

     

    Als Vooruitlezer mogen we deze maand Lize Spit verwelkomen, die een fragment zal lezen uit haar langverwachte nieuwe boek: 'Autobiografie van mijn lichaam'. Verder wordt de avond muzikaal opgeluisterd en tijdens de tombola maak je bovendien kans om één van de besproken titels te winnen.

     

  • DE ARENA

    Wie heeft het laatste woord over het kind: de staat of de ouder?
    01.10

    Wie bepaalt wat een goede ouder is?

    Kinderen hebben terecht rechten, vastgelegd in het Verdrag inzake de Rechten van het Kind, maar dat mag niet betekenen dat verantwoordelijkheid uit het oog verloren wordt. Naast het recht op inspraak en bescherming, hebben kinderen ook de plicht om onze regels en waarden te respecteren. Dus, wie grijpt in als dat misloopt? De ouders, de school, de politie of de rechtbank?

    Daarbovenop rijst de vraag hoe we omgaan met culturele tradities die botsen met kinderrechten. Tradities kunnen nooit een excuus zijn om die rechten te schenden. 

    Aan wie is het - ouders, leraren, beleidsmakers, politie, rechters ? – om grenzen te stellen? Hoe begeleiden we de jeugd naar een toekomst waarin rechten en plichten hand in hand gaan? Waar vinden we elkaar? 

    Als gasten verwelkomen we schrijver en journalist Margot Vanderstraeten en voorzitter van het Kinderarmoedefonds Noël Slangen. Ons panel bestaat uit Walter Van Steenbrugge en Amir Bachrouri. Lisbeth Imbo modereert. Het publiek (be)oordeelt.

    Welkom in De Arena!

     

  • UITGELEZEN SEPTEMBER

    met Ruth Joos, Ibe Rossel, Melissa Giardina, Kurt Van Eeghem & Stefan Hertmans
    Een avond vol literatuur
    24.09

    Een avond vol literatuur

    Uitgelezen, het boekenprogramma van Behoud de Begeerte en VIERNULVIER, is klaar voor een nieuw seizoen. Op dinsdag 24 september wordt presentator Ruth Joos vergezeld door Ibe Rossel, Melissa Giardina en Kurt Van Eeghem. Samen bespreken ze drie boeken, zorgvuldig geselecteerd door onze redactie.

    Rachel Cusk - 'Parade'

    In 'Parade' onderzoekt Rachel Cusk waar de grenzen van de traditionele roman liggen en toont ze de lezer een carrousel aan levens. Ze gaat voorbij aan identiteit en plot, draait de taal ondersteboven, om een waar verhaal te vertellen over kunst, familie, moraliteit en seksualiteit.

    "Opnieuw gefundenes Fressen voor wie niet vies is van een intellectuele uitdaging." - Humo

    Anneleen Van Offel - 'De stem van Sulina'

    Een lyrische roman over de geboorte van een moeder, zwervende zielen en de ziel van het zwerven, geschreven met de stuwende kracht van een wereldrivier. Archeologische opgravingen en eeuwenoude verhalen, confronterende vragen en dromen, lichamelijke transformaties en vergeten vrouwen geven richting aan de mentale reis van een jonge schrijfster die moeder wordt

    "Met 'De stem van Sulina' schreef Anneleen Van Offel een wervelend boek over moederschap, ontheemding en transformatie." - De Tijd

    Arnon Grunberg & Thé Tjong-Khing - 'Zevenpoot'

    Arnon Grunbergs satirische vertelling 'Zevenpoot', in de geest van Rabelais, is een zachtaardig commentaar op kunst, cultuur, ideologie en maatschappij. Thé Tjong-Khing zorgde voor de illustraties – zeker zo speels als de tekst.

    "Een zeer geslaagde (en grappige) serenade aan de mens." - De Volkskrant

     

    Elke gast aan tafel geeft ook een persoonlijke boekentip mee. Als Vooruitlezer verwelkomen we niemand minder dan Stefan Hertmans naar aanleiding van zijn nieuwste boek dat begin oktober verschijnt: 'Dius'. Daarin beschrijft hij het levensverhaal van een onmodieuze kunstenaarsziel en ontleedt hij de vriendschap tussen twee mannen, meer bepaald tussen een student en zijn docent. Verder zorgt Oriana Ikomo voor muzikale intermezzo’s. Tijdens de tombola maak je bovendien kans om één van de besproken titels te winnen.

     

Monument

    • za 09.11
      11:00 - 12:30
      Rondleidingen
    • za 09.11
      11:30 - 13:00
      Rondleidingen
    • za 07.12
      11:00 - 12:30
      Rondleidingen
    • za 07.12
      11:30 - 13:00
      Rondleidingen
    • za 14.09
      11:00 - 12:30
      Rondleidingen
    • za 05.10
      11:00 - 12:30
      Rondleidingen

Nieuwsbrief

Onze agenda wordt voortdurend aangevuld met nieuwe party's, talks en shows.
Op de hoogte blijven? Schrijf je in op onze nieuwsbrief! 

Inschrijven