Chris Van der Burght

laGeste / Alain Platel

'Out of Context - for Pina'
Women and Children First: Exercises in Re-enchanting
02.03 - 03.03
  • do 02.03
    20:00 - 21:40
    THEATERZAAL
  • vr 03.03
    20:00 - 21:40
    THEATERZAAL

Voorstelling die al sinds 2010 gespeeld wordt door dezelfde virtuoze dansers

 “Diable d’Alain Platel. Cherchant dans le fond des âges pourquoi être debout, pourquoi être vivant. Tout simplement boulversant.” Marie-Pierre Genecand in Le Temps

In ‘Out of Context - for Pina' zoekt regisseur Alain Platel naar een bewegingstaal die verbonden is met het onbewuste, het willekeurige, het ongecontroleerde. Hij doet daarvoor beroep op virtuoze dansers. Wat hen interesseert, is de ruimte tussen onbewust en hyperbewust, de spanning tussen het arsenaal aan ongecontroleerde bewegingen en de klassieke bouwstenen van choreografie, zoals het synchroon uitvoeren van dezelfde beweging. 

Kleine tics en grote uithalen wisselen elkaar vliegensvlug af. Rusteloos en nerveus. Negen dansers nemen een duik in de krochten van het menselijke bestaan. Op zoek naar naar een soort harmonie die voorbij gaat (of voorafgaat) aan de dualiteit tussen mooi en lelijk, goed en kwaad, jij en ik, individu en gemeenschap.

De muziek is hierbij het eeuwenoude wrakhout geworden, aangespoeld als resten menselijke beschaving. In een poging tot (re)constructie en communicatie te komen, zetten de dansers de menselijke stem in. Maar soms komen ze niet verder dan wat gefluister, geneurie, gebrul. 

In het repertoire van Alain Platel is 'Out of Context - for Pina' de enige voorstelling die al sinds de première uit 2010 blijft spelen met de oorspronkelijke dansers op scène. Dit willen ze blijven doen zolang het kan. Hiermee vervullen ze de wens om te ervaren hoe het is om (fysiek) ouder te worden in een voorstelling. 

 

IN DE PERS 

“Deux micros et neuf couvertures rouges. Voilà tout ce qu’il faut à Alain Platel et à ses neuf danseurs pour nous faire vibrer.” Jean-Marie Wynants in Le Soir, 16 .01.2010

“Door die karigheid komen de emoties verhevigd aan; niets leidt af van dit collectieve verlangen naar verloren liefde.” Francine Van der Wiel in NRC Handelsblad, 24.03.2010

“En un potlatch radical et dévastateur, Alain Platel rend le plus impur et le plus beau des hommages à la chorégraphe Pina Bauch.” Patrick Sourd in Les Inrockuptibles, 10.02.2010

Out of Context – for Pina is not just for dance audiences. It’s for anyone who appreciates the power of live theatre … and I should add, outstanding performances, because every member of the cast of this show is a knockout.” Michael Crabb op de Canadese CBC radio

“Des danseurs en slips multicolores et des couvertures roses: Out of Context – for Pina, spectacle de l’année.” Les Inrockuptibles, 22.12.2010

“C’est de notre humanité dont parle Out of Context, de toute notre humanité, y compris dans ce qu’elle a de plus animal. Et le spectateur est saisi de la première à la dernière seconde. Le public avignonnais ne s’y est pas trompé le soir de la première, donnant une standing ovation d’un quart d’heure aux neufs danseurs.” La Provence, 24.07.2010

“Produktion des Jahres: Out of Context-for Pina. (...) Im Gelächter, im Staunen, im wahrlich hinreissenden Geniessen der Tänzer ruft Out of Context-for Pina dazu auf, den Tanz nicht nur als eine Kunst anzuerkennen, sondern auch seine Populäriteit eindlich zu mögen, im Namen eben derjenigen, der er diese Show widmet: Pina Bausch. Die Aufführungen bewiesen vor allem, dass der Tanz keine zwanghafte Leidenskunst mehr ist und hervorragende Tänzer trotzdem nicht nur den Virtuosen geben müssen, um tatsächlich die Herzen der ihnen Applaudierenden zu erobern.” Tanz, Jahrbuch 2010

“Diable d’Alain Platel. Même sans décor, sans costumes et presque sans musique, le chorégraphe flamand parvient encore à embraser le public. (...) Cherchant dans le fond des âges pourquoi être debout, pourquoi être vivant. Tout simplement boulversant.” Marie-Pierre Genecand in Le Temps, 24.07.2010

“There were shades of the dark ages as the performers contorted to resemble strange creatures, and a disco scene grew to an ecstatic joy ride for lonely narcissists. It wasn’t nice to watch, but I couldn’t take my eyes off them. It’s a long time since I saw anything this coherent and extreme.” Eastern Daily Press, 10.05.10

 

“Een eenvoudig basritme doet de dansers uit hun dak gaan. Met hilarische bezetenheid geven ze het beste van zichzelf.”

Sarah Van de Kersschaever - De Standaard

Credits

Dans en creatie: Elie Tass, Emile Josse/Quan Bui Ngoc, Hyo Seung Ye, Kaori Ito, Mathieu Desseigne Ravel, Mélanie Lomoff,  Romeu Runa, Rosalba Torres Guerrero, Ross McCormack - concept en regie: Alain Platel - dramaturgie: Hildegard De Vuyst - regieassistentie: Sara Vanderieck - lichtontwerp:  Carlo Bourguignon - geluidsontwerp & elektronische muziek:  Sam Serruys - kostuumontwerp: Dorine Demuynck - geluidsregie: Bart Uyttersprot - fotografie: Chris Van der Burght - productieleiding: Valerie Desmet - productie - laGeste (les ballets C de la B + kabinet k) - coproductie: Théâtre de la Ville (Paris), Le Grand Théâtre de Luxembourg, TorinoDanza, Sadler’s Wells (London), Stadsschouwburg Groningen, Tanzkongress 2009/ Kulturstiftung des Bundes, Kaaitheater (Brussel), Wiener Festwochen - met dank aan: Timur Magomedgadzhiev, Farah Saleh, Quan Bui Ngoc, Juliana Neves, Fabrizio Cassol, Isnel Da Silveira, Berlinde De Bruyckere, Toneelgroep Ceremonia - laGeste wordt gesteund door de Vlaamse Overheid, Stad Gent